公告版位
目前分類:藝術設計 (203)
- Nov 29 Fri 2019 22:00
搶先讀2-2《建構視覺文化的13人》
- Nov 29 Fri 2019 12:30
搶先讀2-1《建構視覺文化的13人》
- Nov 28 Thu 2019 12:30
《建構視覺文化的13人》
- Nov 07 Thu 2019 21:00
《我的字體排印學之路》字體排印新浪潮之父沃夫岡‧魏因加特
《我的字體排印學之路》字體排印新浪潮之父沃夫岡‧魏因加特
出版時間︰2019.11.07
作者︰沃夫岡‧魏因加特 (Wolfgang Weingart)
定 價︰1800元
──美國設計教父Paul Rand、國際書籍設計大師Lars Müller專文作序──
- Aug 31 Sat 2019 10:00
內頁預覽_《春畫:從源流、印刷、畫師到鑑賞,盡窺日本浮世繪的極樂世界》
- Aug 29 Thu 2019 12:30
《春畫:從源流、印刷、畫師到鑑賞,盡窺日本浮世繪的極樂世界》
- Aug 08 Thu 2019 17:00
作者序02_《字型散步Next》從台灣日常出發,無所不在的中文字型學
文 / justfont 共同創辦人蘇煒翔
哈囉大家好,我是 BBC。歡迎打開《字型散步Next》!
先插個播,希望本書讀者都能加入臉書討論社團「字嗨」討論相關議題。年輕一輩(不用Facebook的)同學,也可以追蹤Instagram的justfont帳號,以利後續的討論。本書也有專門的回饋問卷:http://bit.ly/fontwalk-Q,誠心期盼您的分享、心得與建議。
設計離你很遠嗎?看著穿著談吐有型有個性的設計師,很多人以為設計就是讓東西變得很有風格、很美麗。但這只是設計的成果與表象。其實生活中無處沒有設計。本書談的「字型」,就是每天影響我們工作與生活的設計產品。舉例而言,有懷疑過為什麼學院報告總是規定你要用新細明體、標楷體嗎?換了最新的蘋果、Android 手機,有沒有感覺比從前用的老舊Windows系統更美觀入時呢?或曾走在車站中,因為招牌看不清、讀不懂,而錯過了什麼重要資訊呢?去逛夜市的時候,是否看過一些菜單,完全不知道它在寫什麼,換個順序讀才恍然大悟?各政黨陣營候選人的形象廣告、文宣也都有自己的定番款⋯⋯這些議題,都跟所搭配的字體息息相關。
就算工作內容、所學背景跟設計完全沒有關係,每個人每天的生活,也都有字體的參與。讓台灣讀者更認識自己生活周遭的字體,就是我們在2014 年出版《字型散步》時最重要的理由。時至今日,五年過去了,字體世界的改變與進步完全沒有停下來,使得當年的內容顯得有些過時了。
- Aug 08 Thu 2019 10:00
作者序01_《字型散步Next》從台灣日常出發,無所不在的中文字型學
文 / 「字嗨」發起人 But Ko 柯志杰
從小我就滿喜歡中文字的。先是喜歡把字典當作故事書看,後來接觸電腦以後,又對印出來的文字那些點陣鋸齒感到好奇。
我經常半開玩笑說,國中小的時候提到電腦,朋友們都是用在打電動,我則是在玩造字程式。雖然倚天中文系統的造字程式只是24×24的點陣,比起現在的貝茲曲線單純很多,但實際嘗試造字下去,才會發現,咦,為什麼自己所造的字,跟原有的文字排在一起是那麼地不協調,進而開始去嘗試研究,別人的明體起筆造型、收筆造型是怎麼處理的,我要怎麼做才能讓自己造的字能夠與其他字更協調。接著,就引發我對字體興趣的不歸路了。
從喜歡字體,進一步接觸印刷文化,是在2009 年左右的事情。認識日星鑄字行這幾年,有時跟在張老闆身邊,有時候一起去參觀紙廠,有時候一起去日本參觀同業擔任隨行翻譯⋯⋯,接觸這麼多後,有更多之前所沒有的新發現。以前從來沒想像過的,鉛字雕刻的方式、鑄造的過程,都對文字的造型、印刷效果影響至深。原來,印刷技術也一直對字體的造型產生各式各樣的影響。
中文字體目前還相對是個比較封閉的業界,因為國內廠商不多,企業為了互相競爭,將太多的開發方式都視為機密,保護得好好的,一直以來比較少有字體設計師公開演講、著述,讓外界得以一窺字體設計的神祕面紗。
- Jul 03 Wed 2019 22:10
【#內頁預覽】《上下的美學,樓梯設計解剖書》日本建築家用樓梯打造空間的9個法則
- Jul 02 Tue 2019 20:41
【#內頁預覽】《字型散步Next》從台灣日常出發,無所不在的中文字型學
- Jul 02 Tue 2019 20:10
《字型散步Next》從台灣日常出發,無所不在的中文字型學
- Jun 02 Sun 2019 13:31
【#內頁預覽】《我在英國國家劇院的日子》傳奇總監的12年職涯紀實,如何平衡藝術與商業,讓戲劇重回大眾生活
- Jun 01 Sat 2019 19:33
【#搶先讀】《我在英國國家劇院的日子》傳奇總監的12年職涯紀實,如何平衡藝術與商業,讓戲劇重回大眾生活
引言
在國家劇院的排演室,麥可.坎邦(Michael Gambon)已經與艾倫.班耐特(Alan Bennett)的新劇本《藝術的習慣》(The Habit of Art)纏鬥了三天。麥可在國家劇院有過許多驚人演出,最近的角色是莎士比亞《亨利四世》(Henry IV)上下篇中的法斯塔夫爵士(Falstaff),儘管偶有記憶差錯而讓他用伊莉莎白式的吵鬧演出掩飾過去。我收到過幾封抱怨信,認為我的製作使得麥可爵士的演出讓人難以理解。麥可喜歡惡作劇是出了名的,所以這些信可能是他自己寫的,但是我還是客氣地回了信。其中有一封抱怨信帶著可疑的誇耀,將自己與絕妙的莎劇演員和以簡潔演技著稱的賽門.羅素.比爾(Simon Russell Beale)相提並論。
他現在似乎沒有演出法斯塔夫時那樣的自信。他要演的是正掙扎於要演出詩人W.H.奧登(W. H. Auden)的一位老演員,對手是飾演班雅明.布列頓(Benjamin Britten)的亞歷克斯.杰寧斯(Alex Jennings),劇本是關於奧登和布列頓的劇中劇,戲裡的劇團正要上演同一部劇作。由於對英國表演的偉大傳統有著幾乎神祕的信仰,亞歷克斯因此不斷地敦促著麥可。跟他們同台的是芙朗西斯.德拉圖瓦(Frances de la Tour),她有著固定挑高的眉毛和永遠死板板的聲音來面對人生的荒謬。芙朗西斯飾演的是劇中劇團的舞台監督,我很確信她足以應付麥可的任何脫軌演出。
但在那個當下,麥可還來不及講完一整句話,突然間血液好像從他體內消失,搖搖晃晃地跌坐到椅子上。我們趕緊呼救,氧氣瓶急忙地送了進來,跟著進來了擔架,然後就是戴著氧氣面罩的麥可被推離了排演室。一位舞監跟著麥可坐上了救護車去聖托馬斯醫院,就在麥可要進急診室之際,那位舞監問他有沒有什麼話要她帶回排演室。
「別管那些混蛋,」他回道,「他們已經打電話聯絡賽門.羅素.比爾了。」
正當麥可說這些話的時候,我與艾倫和劇團其他成員討論著換角的事。博學且聽覺敏銳的賽門.羅素.比爾當時正在做別的事,大概是在製作文藝復興時期合唱音樂(Renaissance choral music)的紀錄片,因此他並不在考量之中。不過,等到我們知道麥可沒有大礙之後,我們就不再掛心他了。我們身處於可以眺望河流的一間食堂,只見滑鐵盧大橋(Waterloo Bridge)下方滑行過載著觀光客的船隻,而隔壁大樓死氣沉沉的辦公室員工正盯著電腦螢幕。我們在那裡列出了可以擔綱該角色的男演員,儘管所有人都很傑出,但是沒有人可以逃過我們殘酷地評估他們是否適任。就在當天結束之前,麥可在建議之下退出了演出,而我則聯絡了理查.格里菲斯(Richard Griffiths),一位不僅以其精巧和機智,也是以龐大圓滾身材著稱的男演員。雖然奧登生活放縱,但是卻一點也沒有發福,艾倫因此已經更動台詞來辯護何以是一位胖演員來扮演奧登一角。
- Jun 01 Sat 2019 18:09
【#內頁預覽】《如何在果凍上蓋城市?》從工法、材料到歷史,由地底到空中,頂尖結構技師帶你解開建物的構造奧祕,了解建築究竟是怎麼一回事
- Jun 01 Sat 2019 17:41
【#搶先讀】《如何在果凍上蓋城市?》從工法、材料到歷史,由地底到空中,頂尖結構技師帶你解開建物的構造奧祕,了解建築究竟是怎麼一回事
黏土(節錄)
我喜歡烘焙,說起來或許不是很令人驚訝,畢竟烘焙和工程有很多相似之處。我喜歡照著設定好的步驟,按部就班烤出一個蛋糕。我喜歡耐心精準、有條不紊地操作,否則烤出來的成品形狀或質地都會不對。我喜歡忙碌一陣後,滿懷希望安靜等待烤箱裡的蛋糕慢慢成形的時光。通常一切都令人無比心滿意足,但也有困惑挫折的時候──像是有一次我打開烤箱準備端出一個可口的反烤鳳梨蛋糕,但眼前只有沒熟的鳳梨塊無精打采地在油膩膩的奶油汪洋中漂蕩。至於底層的濕潤蛋糕就別提了,變成軟爛黏糊一團糟。我一邊咒罵烤箱和食譜(畢竟再怎麼樣也不可能是我的錯),一邊將整盤爛攤子直接甩進垃圾桶。不過,那次倒是給了我寶貴的教訓,烘焙和工程一樣,正確的材料選擇,以及正確的組合方式,對結果都至關緊要。
在設計建築物或橋梁時,材料是最重要的考量之一。事實上,如果使用不同的材料,將會影響結構骨架的設計方式、是否感覺突兀,以及重量大小和價格高低。材料必須適合建築物或橋梁的用途,我的工作就是讓材料融入結構骨架之中,但又不會顯得格格不入。材料也必須能夠抵抗建築物的載重造成的壓力和應變,並在晃動和溫度波動的情況下也能表現良好,最後還必須確保選用的材料能夠讓結構物在環境中盡可能耐久不壞。值得慶幸的是,我的工程作品比我的烘焙作品成功多了。
人類長久以來就對材料的科學著迷不已,從古時就有許多關於「物」是由什麼構成的理論。希臘哲學家泰利斯(Thales;活躍於西元前六○○年生)主張水是構成所有物體的原始物質,以弗索的赫拉克利特(Heraclitus of Ephesus;約西元前五三五年生)則認為是火。德謨克里特(Democritus;約西元前四六○年生)及其追隨者伊比鳩魯(Epicurus)提出「不可再分割的原子」,成為現代所稱原子的先驅。印度教信仰中以地、火、水、空氣四大元素來描述物質,而四大元素之外的第五個元素「阿卡夏」(akasha)或稱精神元素,則含括物質世界以外的一切。羅馬建築師維特魯威在《建築十書》中也認為物質是由同樣的四個元素組成,並認為材料的特質和表現取決於各種元素所占的比例。
由於不同材料的成分比例不同,因此具備不同的顏色、質地、強度等性質──維特魯威的這個想法極具革命性。古羅馬人推測有些材料比較軟,是因為含有較高比例的空氣,而比較硬韌的則含有較高比例的土。他們也推測若是含有較高比例的水,則材料防水性能較佳,若是含有較高比例的火,則材料較硬脆。
- May 30 Thu 2019 18:04
《我在英國國家劇院的日子》傳奇總監的12年職涯紀實,如何平衡藝術與商業,讓戲劇重回大眾生活
《我在英國國家劇院的日子》傳奇總監的12年職涯紀實,如何平衡藝術與商業,讓戲劇重回大眾生活
出版時間︰2019.05.28
作者︰尼可拉斯.希特納
定 價︰380元
「雖然我們要做的是藝術,但是我們明白自己也是身在娛樂業。」
- May 30 Thu 2019 17:35
《如何在果凍上蓋城市?》從工法、材料到歷史,由地底到空中,頂尖結構技師帶你解開建物的構造奧祕,了解建築究竟是怎麼一回事
《如何在果凍上蓋城市?》從工法、材料到歷史,由地底到空中,頂尖結構技師帶你解開建物的構造奧祕,了解建築究竟是怎麼一回事
出版時間︰2019.05.30
作者︰蘿瑪.阿格拉瓦爾
定 價︰420元
它高大宏偉,但存在感極低。
它就在你我身邊,我們卻不以為意。
它們是在土地上連綿的一幢一幢建築物。
- May 08 Wed 2019 20:35
【#搶先讀】《作品集的設計學》日本30年資深創意總監,教你從概念、編輯、設計到面試技巧的實務教戰手冊
Theme 1
在製作之前
作品集本身就是一場提案,而主角就是設計出這本作品集的你。
作品集最重要
創意產業的求職活動中,作品集是不可或缺的存在,也是面試官最重視的部分,這也是創意產業與其他產業最大的不同。當然,創意產業也會跟其他產業一樣以溝通能力、積極性等當作審核基準,甚至有些面試官想召募的就是這樣的人才。雖然會根據企業規模、採用時機等等情況有所不同,但是都不敵作品集的說服力,作品集才是最重要的。
- May 08 Wed 2019 16:00
【#內頁預覽】《作品集的設計學》日本30年資深創意總監,教你從概念、編輯、設計到面試技巧的實務教戰手冊
- May 07 Tue 2019 14:30
《作品集的設計學》日本30年資深創意總監,教你從概念、編輯、設計到面試技巧的實務教戰手冊
《作品集的設計學》日本30年資深創意總監,教你從概念、編輯、設計到面試技巧的實務教戰手冊
(特別收錄飯田總監X9位台日設計師訪談+PORTFOLIO IDEA NOTE創意筆記本)
出版時間︰2019.05.07
作者︰飯田佳樹
定 價︰450元