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《觀看的實踐：給所有影像世代的視覺文化導論 》（全新彩色版）
出版時間︰2013.08.29
作 者︰瑪莉塔‧史特肯、莉莎‧卡萊特
定 價︰850元
經典好評暢銷書《觀看的實踐》世紀彩色新版，視覺文化全新論述
20多萬字內容新增，逾150張全彩圖片收錄
――藝術•商業•新媒體•全球化•法律•視覺科技――
最新銳的研究角度，嶄新的書寫，在觀看中解讀視覺文化世界
◆好評推薦――――
國立政治大學廣電系教授 陳儒修
國立臺灣師範大學設計系與文創中心主任 許和捷
◎給觀看影像、使用影像、理解影像的人的視覺文化經典
我們用文字來了解、描述和定義眼見的這個世界，我們也用影像做同樣的事。
任何影像或物體都會以看回去的方式――
也就是，一聲呼喚，一項訴求，或一段陳述――
來召喚看著它的人類主體。
視 覺文化是我們如何進行溝通傳達的核心要素。影像和視覺科技主導了我們的生活，拜它們之賜，思想、資訊和政治才得以在全球與在地流通傳布。在這個日益視覺化 的世界裡，有什麼最棒的方法，可以幫助我們破解和理解每天都會看到的諸多影像，以及觀看的實踐是透過哪些形形色色的方式組織我們的日常生活？
《觀 看的實踐》以全新版本提供全面而迷人的綜觀，包括我們如何理解五花八門的視覺媒體，我們如何運用影像表達自我、溝通傳達、玩耍和學習。瑪莉塔‧史特肯與莉 莎‧卡萊特是視覺文化與傳達這個活力十足的新興領域的傑出學者，兩人檢視了視覺分析的各種做法，並帶領讀者遍覽重要的理論和觀念。
這本彩色新版經過大幅而全面的增訂，納入目前最新銳的理論研究，檢視以下幾個全新主題：蜂擁而來的媒體新科技；全球化對於資訊流動和媒體形式與內容所造成 的衝擊；以及民族主義和安全顧慮如何改變了911事件後的觀看實踐。《觀看的實踐》是一本具有挑戰性但不難進入的理想專書，可引領我們跨越不同的學科領 域，包括媒體和電影研究、溝通傳達、藝術史與哲學。
想了解這個複雜、矛盾又樂趣無窮的視覺世界，設計精美、大開本加上全彩印刷的新版《觀看的實踐》，正是最佳的寶貴指南。
◎新舊版差異
本書初版與再版這十年之間，視覺文化世界歷經非常大的變動，作者從最新的研究角度重新整理，對既有結構的部分也以全新寫法論述。新版增添最多的部分包括下列各項：
1.新媒體：對於網路社群、智慧型手機、數位影像、日本動漫、塗鴉、中國電影、村上龍等流行風藝術等等，廣泛詳盡剖析
2. 全球化相關：對於全球電影產業與周邊商品的結合行銷、全球化對影像傳播與流動的影響等等，進行更深入的探討
3. 法律相關：特別是對於網路時代和數位影像興起之後的相關版權問題，做全面性探討
4. 科技相關：涵蓋範疇更廣，如內視鏡和斷層掃描等新興醫療手法如何改變了我們對身體的想像，以及基因圖譜、生物科技、藥品與商業的結合等等
◎對本書的讚譽
「《觀 看的實踐》開宗明義指出，觀看就是一種實踐。的確，今日影像資訊如同空氣般圍繞著每個人，學會觀看，並且要看得懂，已經成為我們的生存本能。本書作者透過 具體且富有說服力的圖例，同時引介相關文化理論，帶我們進入視覺文化各個領域，包括繪畫、廣告、電影、商品等，以解析這些視覺圖像背後的奧義。本書將裝備 我們，讓我們從容展開一場視覺豐富之旅。」
―― 陳儒修，國立政治大學廣電系教授
「想要從跨學科的觀點思考視覺文化裡的最重大議題，這本書就是你的最佳入門。」
——麥可•柯文崔（Michael Coventry），喬治城大學
「《觀看的實踐》讓視覺文化研究的題材和批判機制變得清晰明朗，容易進入。它成功將那些使這個領域顯得生氣蓬勃的複雜觀念傳達出來，卻未淪為術語連篇的艱 澀枯文。這本書相當尊重讀者的聰明才智，不管是才剛發現視覺文化新天地的大學生，或是想要尋找更完善的途徑悠遊於視覺宇宙中的研究生，都能從中得益。」
——伯納德•赫曼（Bernard Herman），德拉瓦大學
「這本書對視覺文化領域裡的理論、歷史、社會和法律議題，做了通盤的審視。我曾採用《觀看的實踐》初版做為教材，學生都很喜歡。」
——瑪麗娜•萊維娜（Marina Levina），加州大學柏克萊分校
瑪莉塔‧史特肯（Marita Sturken）、莉莎‧卡萊特（Lisa Cartwright）◎著
陳品秀、吳莉君◎譯
【作者簡介】
瑪莉塔‧史特肯Marita Sturken
紐約大學媒體、文化與傳達學系教授。
莉莎‧卡萊特Lisa Cartwright
加州大學聖地牙哥分校傳達與科學研究教授。
譯者
陳品秀
台北市人，台大哲學系畢業，先後在美國新墨西哥州州立大學和亞歷桑納大學藝術研究所取得碩士學位。主要關注為視覺藝術和大眾文化。現為英文教師，並從事藝術創作和翻譯，譯作包括《設計小史》、《時尚小史》、《設計的表裡》等書。
吳莉君
國立台灣師範大學歷史系畢業，譯有《觀看的方式》、《我們在此相遇》、《霍布斯邦看21世紀：全球化，民主與恐怖主義》、《建築的法則》。任職出版社多年，現為自由工作者。
【目錄】
1. 影像、權力和政治
再現
攝影真實的迷思
影像和意識形態
我們如何協商影像的意義
影像的價值
影像圖符
註釋‧延伸閱讀
2. 觀看者製造意義
影像製作者的企圖意義
美學和品味
收藏、展示和機制批判
將影像解讀為意識形態主體
編碼和解碼
接受理論與閱聽眾研究
挪用與文化生產
再挪用和反拼裝
註釋‧延伸閱讀
3. 現代性：觀賞、權力和知識
現代性中的主體
觀賞
論述與權力
凝視和他者
精神分析學中的凝視
性別與凝視
改變中的凝視觀念
註釋‧延伸閱讀
4. 寫實主義和透視：從文藝復興繪畫到數位媒體
視覺符碼和歷史意義
寫實主義的種種問題
透視法的歷史
透視法和身體
暗箱
透視法面臨的挑戰
數位媒體中的透視法
註釋‧延伸閱讀
5. 視覺科技、影像複製和副本
視覺科技
動作和連續
影像複製：拷貝
班雅明和機械複製
複製的政治學
副本、所有權和版權
複製和數位影像
註釋‧延伸閱讀
6. 日常生活中的媒體
大眾和大眾媒體
媒體形式
廣播、窄播和網播媒體
大眾媒體批評史
媒體和民主潛力
媒體和公共領域
全國性和全球性的媒體事件
當代媒體和影像流動
註釋‧延伸閱讀
7. 廣告、消費文化和欲望
消費社會
羨慕、欲望和歸屬
商品文化和商品拜物
品牌與意義
酷行銷
反廣告和文化反堵
註釋‧延伸閱讀
8. 後現代主義、獨立媒體和流行文化
後現代主義及其視覺文化
向後現代主體陳述
反身性和後現代認同
拼貼、諧擬和重製
獨立媒體和後現代市場取向
後現代空間，地理學和打造環境
註釋‧延伸閱讀
9. 科學觀看‧觀看科學
科學劇場
做為證據的影像：為身體分門別類
想像身體內部：生物醫學人格
視覺與真相
遺傳學影像化
數位身體
藥物視覺化
註釋‧延伸閱讀
10. 視覺文化的全球流動
全球主體和全球凝視
文化帝國主義和不及之處
全球品牌
全球化概念
視覺性和全球媒體流動
本土和離散媒體
邊界和連鎖加盟：藝術與全球
註解‧延伸閱讀
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