公告版位

目前分類:SOURCE︰ (55)

瀏覽方式: 標題列表 簡短摘要

 

過去的二十年、今後的二十年

 

我不是很常回顧過去的人,為了寫這本書回顧過去的二十年,深深感覺自己真的受惠良多。

嚴格觀察觀影人數,從《幻之光》到《奇蹟》,《無人知曉的夏日清晨》最多約一百萬人次,其他平均十五萬〜三十萬人次(《奇蹟》和《花之武士》由於上映規模較大,或許更多)。以票房收入來看,大約一億五千萬日圓〜三億日圓吧。

不過《幻之光》在CINE AMUSE創下連續十六周的賣座紀錄是黑字、《下一站,天國!》的劇場分帳收入是赤字,但因和二十世紀福斯簽訂在北美上映的大型翻拍契約立刻轉為黑字。《無人知曉的夏日清晨》更是產生很多黑字足以彌補其他的赤字。

剛開始拍電影時,曾請教過OFFICE SHIROUS製作公司的佐佐木史朗代表「要如何能持續拍攝獨立電影呢」,他回答「拍十部片,其中六部赤字、三部打平、一部大賣的話,公司就能成立」。而且「赤字的六部還能培育出下一個的作家」。如此一來,為了拍出將來大賣的那一部電影,那些也算是有意義的赤字。當時的我感受到:與其說是製作人,那是經營者應有的視野,身為導演大概也是一樣吧。

facesfaces 發表在 痞客邦 PIXNET 留言(0) 人氣()

《我在拍電影時思考的事》

臉譜6月_我在拍電影時思考的事_立體含書腰                          
出版時間︰2017.6.1
作 者
是枝裕和 Koreeda Hirokazu
定 價︰480
 

《幻之光》《無人知曉的夏日清晨》《空氣人形》

《橫山家之味》《我的意外爸爸》《海街日記》《比海還深》

facesfaces 發表在 痞客邦 PIXNET 留言(0) 人氣()

《為何是植物圖鑑:中平卓馬映像論集(珍藏紀念版)》

臉譜1月_為何是植物圖鑑_立體封(1219)200                        
出版時間︰2017.1.3
作 者
中平卓馬(NAKAHIRA Takuma)
定 價︰480
 

 

按下快門一切即已完結。――中平卓馬

facesfaces 發表在 痞客邦 PIXNET 留言(0) 人氣()



《Design by wangzhihong.com:A Selection of Book Designs, 2001-2016(王志弘作品選2001-2016)

王志弘作品選_立體書封+書腰(0817)          

出版時間︰2016.09.01
作 者王志弘

定 價︰3000元

facesfaces 發表在 痞客邦 PIXNET 留言(0) 人氣()

 

寫生師的工作  ものを見てかく手の仕事 
——《小說新潮》一九八八年三月號

我現在正在設計鮎川哲也主編的罕見偵探小說集《魁儡審判》(晶文社發行)。編輯部的人正在向我強調這本書的內容有多麼獨特(雖然我也知道市面上還有很多類似的書)。

「這些小說的作者,幾乎都已經不在了吧?」「大部分是,不過也有一些還活著……可惜這個地味井平造今年一月剛過世。」「地味井平造,這個名字聽起來真平庸。」「難道你不知道地味井就是你設計過書的那位長谷川先生的……」「對喔!一郎叫做比利,二郎叫做吉米,三郎叫做史坦利,四郎叫做亞瑟。所以你說二郎也走了呀?我還以為他都只有畫畫而已……」「結果你根本沒有看嘛。」「我會開始看!」

在四郎位於櫻上水的住所,可以看得到潾二郎的畫作。大約十號大小的油畫,用暗色調畫一隻縮在椅子上的貓。「你看,這隻貓沒有鬍鬚喔!」四郎先生看起來笑得很開心。我問:「該不會是忘了畫吧?」他抓抓自己的白髮:「也不是。」

facesfaces 發表在 痞客邦 PIXNET 留言(0) 人氣()

 

 

封面的原點 カバーのルーツ
——《EDITOR》一九七八年四月號

 

我小時候與四個哥哥之間,都會定期舉辦交易會。當時以物易物交換哪些東西,現在很自然已經不記得了。身為老么,我唯一記得的一件事,是哥哥們激發了我對特定物品的珍惜,而且絲毫不覺得自己被騙。

記得哥哥們當時拿著的,是紅色的硬紙殼資料盒。盒子裡裝的東西,盡是一些奇怪潛水艇設計圖,或是雜誌上剪下來的飛機圖片,或是寫上指引尋寶的奇怪密碼之類的騙人玩意。他們套話誘使我跟他們交換物品,看起來分明就是要我上當。然而跟那些盒子內的物品相比,我要的毋寧是那些紅色的硬紙盒……。即使到了現在,只要一進到專業文具專賣店,只要看到樣式相同的紅盒子,都會看到入神,往往會忍不住就買了下去。幼年時期的體驗,真令人害怕。

大我十歲以上的大姊,對於我每次都被大敲一筆,是否全看在眼裡呢?有一次她終於拗不過我的撒嬌,給了我一本書;但是我那時候還讀不了幾個字,這種連翻幾頁都沒有插圖的書,始終還是充滿好奇吧。

facesfaces 發表在 痞客邦 PIXNET 留言(0) 人氣()

《我的手繪字

1050331_我的手繪字_3D書封+書腰W200                      
出版時間︰2016.3.31
作 者
平野甲賀(Hirano Kouga)
定 價︰420
 

讓手繪字自然舞動的甲賀流裝幀術

手繪字」的代名詞

facesfaces 發表在 痞客邦 PIXNET 留言(0) 人氣()

看不見的聲音,聽不到的畫

 1050225_看不見的聲音 聽不到的話_立體書封0214_W200                   
出版時間︰2016.3.01
作 者
大竹伸朗Ohtake Shinro
定 價︰420
 


衝動直感
圖像世界的拾荒者。_____
大竹伸朗

facesfaces 發表在 痞客邦 PIXNET 留言(0) 人氣()

 

親愛的讀者您好:

 

感謝您購買《新版 東京漂流》,因作業疏失,不慎誤植本書第317頁第三行及375頁第四行提及之頁碼,十分抱歉,日後會更加仔細周密。附上正確勘誤表,敬請參閱。

 

                                                                                                                                       臉譜出版  敬上

 

 【自行下載勘誤表 請點這裡】
https://www.dropbox.com/sh/e1hvsap74mbawj1/AAD9PkKpKtFvN6O2C5tnRpvBa?dl=0

 

facesfaces 發表在 痞客邦 PIXNET 留言(0) 人氣()

 

一四年立法院被大批群眾包圍那陣子,我接下藤原新也《東京漂流》的翻譯工作。工作初期,馬可孛羅文化率先推出作者一鳴驚人的處女作《印度放浪》(藤原新也一九八一年推出的《全東洋街道》曾經被台灣盜版,而且翻譯奇差,算是目前所知他作品最早的中文版)。除了翻譯到位,譯者也很詳盡地寫了藤原從印度放浪以來的人生旅程;由於原書刊載的照片,有許多底片保存狀況不佳,以致中文版無法完整收錄。比方說印度女人即使知道有鏡頭正對著她們,仍裸著上身在恆河裡洗澡的場面,或是近拍火葬之類的圖。譯者為《印度放浪》書寫的譯後記,已經是《東京漂流》以及作者其他作品的導讀。

 


文明是最大的獵奇
有別於義大利獵奇(mondo)電影大王雅戈貝底(Gualtiero Jacopetti) 鏡頭下恣意剝削的第三世界風光,藤原的攝影或許可以滿足所謂「文明人」對於異文化的好奇心理,但他拍這些照片,絕不出自文明國家窺淫般的獵奇趣味。他在之後去了西藏,去了韓國、台灣、香港、土耳其乃至美國等地,也不是為了獵奇才拍攝那些照片。在《東京漂流》這本為作者建立另一里程碑的書中,作者勇敢提出了自己的觀點。

對他而言,在恆河親眼目睹的死亡,沒有看不見的暴力可怕。而藤原筆下喧囂灼熱的東京,在高度科技化、商業化、快速代謝、大量生產、大量製造垃圾之餘,由於所有的汙穢、負面情緒、黑暗都被排除、阻絕,繁榮背後那種看不見的空洞也跟著日益增大。

二戰結束後,美利堅帝國欽差麥克阿瑟大將軍統治日本七年,在每個日本人的身上留下「戰敗國民」的烙印。透過大眾文化的日新月異,資本主義市場體系成功飼養出一群順從的家畜。每天必讀《朝日新聞》並繳納NHK電視頻道月費的「文化人」,一邊唱著貝多芬的「快樂頌」,把戰敗國憲法當成一種象徵和平的花環戴在頭上,並走向街頭以他們的青春與浪漫對抗資本/帝國主義體制。鄉下的青年離鄉背井,集體前往都市就職,創造了高度成長的經濟。隨著資訊的發達,漸漸地都市消費的歡樂與殺人事件都在密室中完結。生活變成從一個密室,移動到另一個密室的過程。十分鐘前在車站前廣場向過往行人募款的愛心家庭,十分鐘後已經在連鎖餐廳排排坐好,用午後三點的下午茶,犒賞自己對非洲飢民的無私付出。習慣電視節目脫口秀表演的小孩,眼神中已經帶有(電視劇中常見)大人的狡詐。失去船的船夫,在商店街沿路殺了幾個幸福家庭的主婦,然後衝進附近的中國餐館,上了樓上強姦老闆娘。重考生拿著可能是以考試成績換來的球棒,打爆有屋階級爸媽的頭。滿臉幸福的新世紀思想導師,侵吞公款插翅高飛。

facesfaces 發表在 痞客邦 PIXNET 留言(0) 人氣()

《新版 東京漂流》

1040827_東京漂流_3D-W200                  
出版時間︰2015.8.27
作 者
藤原新也 SHINYA FUJIWARA
定 價︰460
 


你要在墳前吐口水,還是獻上花束?

facesfaces 發表在 痞客邦 PIXNET 留言(0) 人氣()

 

試讀本網址
http://issuu.com/source_series/docs/h

2-348-4950-5190-9194-9598-99124-125144-145180-181206-207212-213212-213222-223278-279290-291  



《一個嚮往清晰的夢》
荷蘭現代主義的設計公司與視覺識別1960-1975

facesfaces 發表在 痞客邦 PIXNET 留言(0) 人氣()

《一個嚮往清晰的夢》
荷蘭現代主義的設計公司與視覺識別1960-1975

一個嚮往清晰的夢_3D書封+書腰X2_200                
出版時間︰2015.4.28
作 者
Wibo Bakker
定 價︰750
 


facesfaces 發表在 痞客邦 PIXNET 留言(0) 人氣()

《背影的記憶》長島有理枝 

90年代揭竿打破性別意識的女性前衛攝影師
 

1031202_背影的記憶_3D書封+書腰200                     
       

出版時間︰2014.12.2
作 者
長島有里枝
定 價︰350
 

 

木村伊兵衛賞得主/九○年代揭竿打破性別意識的女性前衛攝影師 唯一散文集

facesfaces 發表在 痞客邦 PIXNET 留言(0) 人氣()

 

《製衣》的第二部 單元是山本耀司「100個質問」的專訪實錄,毫無禁忌的提問與毫不保留的回答,讓他感覺像被人脫光了衣服,也讓人見識到大師的日常性和真實面。

到底百問是哪些問題呢??  這裡先僅提供問題,您可以想像一下山本耀司會怎麼回答--

 

一、您早上幾點起床?

 

二、您早餐吃什麼?

facesfaces 發表在 痞客邦 PIXNET 留言(0) 人氣()


2-3  
24-25  54-55  68-69  98-99  

198-199  204-205  
112-113  

230-231  
232-233  
234-235  

facesfaces 發表在 痞客邦 PIXNET 留言(0) 人氣()


《製衣》

時裝界一代宗師 山本耀司 溫情、坦誠的回憶錄

 

 製衣_立體書封(含書腰)W200                  
       

出版時間︰2014.9.2
作 者
山本耀司、宮智泉
定 價︰400
 

facesfaces 發表在 痞客邦 PIXNET 留言(0) 人氣()


森山大道的照片強調黑影與高反差,雖然初見時看來大同小異,但是照片的內容其實包羅萬象。中平卓馬這幾年又積極地拓展了他的活動範圍,而他的照片也一樣不設主題。而到了荒木經惟與篠山紀信
,他們照片多樣性已經不可勝數:演員、藝人、裸體、飲食、花卉、都市、建築等照片,充斥著我們的日常生活。拿著相機而不需要特別的理由,是這四位攝影師共通的意志。

 

AKT-TOKYO」展的策展人看到荒木的「私寫真」展,對於荒木的不分類直接展出大表驚訝,便是感受到荒木的攝影作品,已經飛離意義的領域。荒木不再拘泥於照主題分類的窠臼,而常常將拍出的照片,在混雜的狀態以「私寫真」命名並整批展出,才會震撼到策展人。

 

「私寫真」的定義無法輕易下定論,但是依我的看法,「私寫真」簡言之,應該就是在攝影互衝的三要素「生命、機器、外界」中,最重視「生命」元素的照片。透過照片找到生命的節奏或流轉,並且以觀者自己的精神實際感受。請參閱荒木在處女作《感傷之旅》序文中的一段話:「我感受到日常生活單純流動順序裡的某種東西。」自己全身浸淫在不斷流逝的時間流裡,是他從一開始就表明的想法。

 

篠山紀信在初期便以拍攝具強烈表現性的亡峽等系列享譽國際,但並不因此自滿,後來還大大改變自己的拍攝路線。當時他曾說過一句話:「如果想靠攝影訴說什麼故事的話,攝影只能成為工具。」今仔細一想,其實是很驚人的發言。如果攝影不是工具,更必須問他,攝影對他來說到底是什麼?

 

這句話之後的發言更流露出攝影者的純粹性。以現在眼光看來,大多數人可能會嗤之以鼻,但是對我來說是充滿趣味、且活力洋溢。

facesfaces 發表在 痞客邦 PIXNET 留言(0) 人氣()

 

【前言】

 

我對攝影創作的深入探索,始於一九九三年起在《藝術新潮》雜誌上連載一年的攝影專欄。當時訪問了十四位二次世界大戰後活躍的攝影師,一方面追溯他們的活動軌跡,另一面思考攝影創作的本質為何,最後集結成《眼的獵人》這本書。

攝影的行為,就是生命、機器、外在,三股激流互衝而成的格鬥漩渦,一種深入感情與無意識領域中,混沌不清的人性本質正面衝突的意志。攝影術一定要將鏡頭對準外在世界才能成立,與現實和肉體間的接觸較之其他類型的藝術更加直接。在本書中以「日本寫真」統稱這種傾向,並想在當今攝影師們的工作中探究這種精髓。希望能透過這樣的嘗試,對於言語優先的歐美文化進行小小的抵抗。

我們每天面對的「人為空間」,常常與肉體內在的「自然空間」相衝突。而我認為「日本寫真」便是橫亙在其間的介質。沒有表現的意圖,也沒有朝頂點邁進的決心,只是在持續狀態下拍攝,終其一生拍攝一種樣貌。這樣的攝影型態,即使不能單純地與日本的自然觀結合,也不表示完全沒有關聯。然而我們無法從此看出,日本的攝影作品在海外不僅被當成一種異國情調,而受到更廣泛歡迎的任何線索。

在生命與現實的共振關係中拍攝的照片,既具有晦澀難懂的性質,又難以解讀出其中的訴求。但是,感受到攝影行為必然性的人們,一定會繼續跟著前進吧?語文的功用,便是解開這種難解之謎,並且賦予思考的脈絡。以語文追逐逃離中的照片帶來的動態,與動態背後的能量,都讓我感受到一股強大的魅力,驅使我不斷追逐攝影藝術前進。

facesfaces 發表在 痞客邦 PIXNET 留言(0) 人氣()


《日本寫真50年》

縱觀日本寫真五十年發展全貌的第一本書

 

日本寫真50年_立體W200               
       

出版時間︰2014.4.1
作 者
大竹昭子
定 價︰400

facesfaces 發表在 痞客邦 PIXNET 留言(0) 人氣()

1 23